Logam berat: cinta kerajinan berjalan dalam



Harga
Deskripsi Produk Logam berat: cinta kerajinan berjalan dalam

Meski 2017 adalah Tahun Pemadam Kebakaran Ayam, api bukanlah satu-satunya unsur yang ditakdirkan untuk mempengaruhi 12 bulan ke depan. Masing-masing dari 12 tahun zodiak Cina diatur oleh satu dari lima elemen: kayu, api, tanah, air dan logam, yang mengakibatkan 2017 mengambil unsur api. Menurut Teori Lima Elemen, bagaimanapun, masing-masing binatang zodiak juga dikaitkan dengan sebuah elemen. Bagi ayam jago, unsur itu adalah logam. Tahun ayam jantan, oleh karena itu, telah lama dikaitkan dengan buah-buahan dari logam seperti perhiasan dan seni dekoratif lainnya.

Dalam merayakan peran simbolik logam pada tahun 2017, The Japan Times berbicara kepada tiga pemalsu logam untuk mengungkap mengapa materi tersebut menanamkan antusiasme mereka pada keahlian mereka dan bagaimana mereka mengekspresikannya melalui karya seni mereka.

Bergairah tentang logam

Sementara zodiak Cina mengenali logam yang cantik di bagian luar, ia menganggapnya dingin dan keras di bagian dalam. Ai Iijima, bagaimanapun, percaya bahwa pandangan itu terlalu sederhana. Melalui pekerjaannya sebagai pandai besi dan seniman logam, dia mengatakan bahwa dia telah menemukan kualitas tersembunyi material tersebut.

"Saat saya memanaskan atau mencairkan logam, warnanya berubah menjadi merah atau emas," kata Iijima. "Kata-kata tidak bisa menggambarkan betapa indahnya itu. Ini hangat, fleksibel - bahkan organik. "

Kualitas tersebut membimbing Iijima dalam menciptakan karya logamnya yang indah dan inventif, yang berkisar dari barang sehari-hari seperti gunting hingga perhiasan dan pernak-pernik dekoratif serta tipografi hias. Dia juga mengerjakan potongan yang ditugaskan untuk membawa ide kliennya ke kehidupan.

Sebagai inspirasinya adalah alam, ia bercita-cita untuk setiap potongannya menjadi unik, mencerminkan realitas alam.

"Sama seperti semua daun bentuknya sedikit berbeda, tidak ada karya saya yang identik," kata Iijima.

Dengan pemikiran tersebut, dedaunan telah menjadi salah satu tema utamanya. Karya daun yang rumit menghiasi bros, anting dan potongan tipografi, sementara bulu, riak air dan efek kayu menonjolkan yang lain. Dia bahkan membuat logam realistis seperti itu sehingga, dalam kegelapan, bisa disalahartikan sebagai rekan sejati mereka. Dia bilang dia senang bekerja dengan variasi logam di display-nya.

Dalam memikirkan hidup, bagaimanapun, mungkin wajar jika para seniman memikirkan kematian. Iijima tidak berbeda. Dia melihat keindahan di benda-benda yang dibuang di sekelilingnya dan ingin mereka dihargai lagi.

"Saya bisa mengambil potongan logam sampah dan mengubahnya menjadi sesuatu yang berbeda, memberi mereka kehidupan lain," katanya.

Mengingat gairah Iijima, tidak mengherankan jika perselingkuhannya dengan logam dimulai pada usia muda. Karena dia adalah anak kecil, dia ingin menjadi perancang aksesori perak dan, pada usia 12, dia memutuskan untuk berkarir di bidang pekerjaan logam, karena perannya sebagai "salah satu bahan tertua dan paling penting dalam sejarah manusia."

Dia menghadiri Tokyo Gakkan Technical High School (sekarang Tokyo Gakkan Funabashi), di mana dia mempelajari banyak segi seni dan desain, termasuk keramik, kayu dan arsitektur. Akhirnya, meskipun, logam terus menarik perhatiannya. Sebuah kesempatan bertemu dengan Inggris di salah satu kelasnya dan perjalanan yang menyenangkan ke sana bersama keluarganya menempatkan Iijima untuk melanjutkan studi logam di University of Brighton, di pantai selatan Inggris.

"Saya benar-benar menyukai seni noveau dan dampak Revolusi Industri terhadap seni," katanya.

"Logam tradisional Jepang sangat teknis namun sangat minim dalam desain dibandingkan gaya Eropa, dan saya ingin belajar bagaimana melakukan pekerjaan logam hias," katanya. "Suasana kota dan bangunan bersejarah Inggris serta pedesaan yang indah juga memiliki kesan yang kuat pada saya dan saya mengimpikan tinggal di sana."

Sementara keterampilan belajar seperti menempa dan pengelasan di Brighton, Iijima mengembangkan minat pada pemalsuan kulit. Saat lulus, dia telah mendapatkan magang tiga tahun di Glynde Forge di East Sussex, sebuah pusat pandai besi terkenal yang telah menjadi rumah bagi perpipaan sejak tahun 1801. Dipandu oleh pandai besi palu, Terry Tyhurst, yang memiliki pengalaman 20 tahun di industri ini. Sebelum pensiun pada tahun 2016, Iijima memulai pekerjaannya memulihkan bazar cuaca gereja setempat.

Sekarang, setelah mengirimkan semua alatnya - termasuk landasan, bor dan perapian - ke Jepang, dia sangat senang bisa mendirikan bengkel di dekat rumahnya di Prefektur Chiba. "Beberapa alat saya benar-benar tua tapi saya memiliki banyak kenangan untuk menggunakannya di Glynde Forge, jadi sangat istimewa bagi saya," katanya.

Pada akhir 2017, dia berencana menambahkan instalasi di bengkelnya untuk memperluas variasi penawarannya. Sementara itu, dia menikmati bekerja dengan besi, perak, emas, tembaga dan kuningan karena "ciri khas masing-masing logam, sementara juga menempa alat untuk menciptakan potongan yang lebih tidak biasa yang ditugaskan untuk dibuatnya.

Meskipun memiliki sifat sulit untuk bekerja dengan logam dan cedera tangan yang dialaminya, Iijima bertekad untuk terus menciptakan karya logam yang orang akan hargai.

"Ini tidak mudah sama sekali tapi saya akan selalu menghadapi kesulitan karena minat saya terhadap logam tidak akan pernah berakhir," katanya.

Komitmen terhadap kerajinan

Pengrajin berbasis di Inggris Raya, Wayne Meeten, sangat berdedikasi pada peningkatan keseniannya sehingga ia bersedia kembali ke dasar-dasar di Jepang untuk mendapatkan kesempatan untuk menguasai teknik tradisional.

Seorang pekerja logam sejak usia 16 tahun, Meeten mendaftarkan diri di Sir John Cass School of Art (sekarang bagian dari London Metropolitan University) pada usia pertengahan 20an, tertarik untuk membangun ketrampilannya di akademi metal ternama.

"Saya mempelajari mokume-gane (logam biji-bijian), tapi semua yang saya buat terbelah dan retak," kata Meeten. "Seorang profesor tamu Jepang melihat pekerjaan saya dan menyarankan agar saya menghubungi universitas di Jepang."

Setelah menunjukkan karyanya, Meeten menjadi orang pertama - dan satu - satunya orang Barat yang diundang untuk belajar di Tokyo di bawah almarhum profesor Hirotoshi Itoh, seorang ahli teknik yang dihormati. Dia ingat bahwa, pada ketinggian 193 sentimeter dan berbicara hanya bertahan hidup Jepang, pengalaman ini adalah yang paling sulit, tapi juga paling bermanfaat, dalam hidupnya.

Pertama, dia harus membuat semua alatnya sendiri, dengan masing-masing pegangan kayu diukir tepat agar sesuai dengan tangannya.

"Cara Jepang adalah tentang grounding sepenuhnya. Anda belajar setiap langkah dalam proses sepenuhnya sebelum melanjutkan ke langkah berikutnya. Anda menjadi mandiri, "katanya, menunjukkan bahwa di kalangan peramal Inggris Raya cenderung hanya mengkhususkan satu teknik dan, akibatnya, bergantung pada rantai rekan kerja untuk menyelesaikan pekerjaan mereka.

Setelah menyelesaikan tahun ajaran, Meeten menghabiskan satu bulan membuat mokume-gane bersama Norio Tamagawa, yang ditunjuk sebagai Living National Treasure pada tahun 2010 karena keahliannya dalam teknik ini. Dia bekerja dengan shakudo (paduan tembaga emas) untuk pertama kalinya dan melihat teknik Inggris dengan mata yang segar.

"Di Inggris, kami mendengarkan landasan dan menjatuhkan logam dari kami tapi di Jepang, mereka melihat landasan dan mengetok logam ke arah mereka," katanya.

Saat kembali ke bengkelnya di Devon, Meeten mulai menggunakan teknik yang baru diperolehnya untuk menghirup kehidupan ke dalam peraknya, bermekaran sebagai seniman. Akibatnya, dia dirujuk ke ahli lain di Jepang yang mengajarkannya keterampilan seperti fluting dan peningkatan kapal dari satu lembar perak.

Selama 18 tahun terakhir, karyanya, yang meliputi kapal, patung dan perhiasan, telah dipamerkan di London, Istanbul dan Tokyo. Menampilkan pola mengalir yang sangat hangat dan halus, barang-barang juga menarik perhatian penggemar dan dapat ditemukan di beberapa koleksi pribadi terbaik di seluruh dunia. Goldsmiths 'Co. di London, yang menerima piagam kerajaan pada tahun 1327, adalah satu contoh penting. Dan, pada bulan Agustus 2016, salah satu kepingnya ditampilkan di sampul katalog untuk Christie's Auction House, otoritas seni terkemuka di dunia.

Meeten mengaitkan kesuksesannya dengan etos kerja yang kuat dan cara sempurna di mana para profesornya di Inggris dan Jepang telah mengajarkan kepadanya keterampilan mereka. Dia terus membidik lebih tinggi.

"Pembuat mulai sangat dipengaruhi oleh gaya saya, jadi saatnya untuk melanjutkan dan membawanya ke tingkat yang lain," katanya.

Meeten sekarang menjalankan proyeknya yang paling ambisius sampai saat ini: rencana empat tahun untuk bepergian ke dan dari Jepang untuk mendapatkan uang kuliah - melalui Queen Elizabeth Scholarship Trust - untuk membuat vas yang terinspirasi oleh cahaya utara.

"Empat tahun yang lalu, istri saya dan saya pergi untuk melihat cahaya utara di Swedia dan sungguh menakjubkan. Garis-garis ini saya ambil dari mereka, "katanya, menunjukkan flute yang rumit dari vas bunga itu. Dia saat ini sedang menyelesaikan bintang-bintang, memiliki 2.500 sejauh ini. Di musim panas, dia tidur di sebuah tenda di kebunnya untuk mengkritik karyanya dibandingkan dengan langit malam.

"Istri saya bilang bintang saya terlalu rata," dia menjelaskan. "Dia benar: Saat Anda berada di gunung, Anda tidak dapat melihat gunung itu. Sekarang saya membuat bintang-bintang secara acak, dengan beberapa besar dan kecil, menggunakan pahat 0,7 milimeter dan 0,5 milimeter. "

Meeten menomori setiap bintang dengan harapan bisa menyampaikan keahliannya yang inlay.

"Penting untuk menunjukkan bagaimana Inggris bisa mulai membuat karya kaliber ini dan memindahkan perak kontemporer dengan cara baru," katanya.

Dia mengakui bahwa rancangan karya terbaru ini, yang dijadwalkan selesai pada musim gugur 2017, dianggap bukan bahasa Inggris atau Jepang, namun perpaduan keduanya, menjadikannya sebagai barang minat dan keingintahuan para perajin perak di kedua negara.

Meluangkan waktu dari komisi untuk belajar di Jepang adalah sebuah tantangan, namun Meeten berharap untuk terus berlatih, bahkan setelah beasiswa selesai.

"Di Inggris, ada kebangkitan kembali perak kontemporer," katanya. "Dan tempat terbaik untuk belajar keterampilan di Jepang."

Suntikan yang menyenangkan

Pada bulan November 2016, pembuat alat ikonik Suwada merayakan 90 tahun sejak berdirinya di Sanjo, sebuah kota yang terkenal dengan pandai besi di jantung Prefektur Niigata. Pada sebuah acara khusus di pabrik tersebut, para pekerja meluncurkan singa raksasa yang mereka buat seluruhnya dari logam bekas.

Karya seni ini merupakan yang kelima yang akan dibuat di Sanjo menyusul permintaan pemalsuan logam untuk limbah perusahaan tersebut untuk memberi kehidupan ke pabrik terbuka, yang menyambut sekitar 30.000 pengunjung domestik dan internasional setiap tahunnya.

"Setiap skrap yang kami hasilkan sebagai hasil manufaktur kami dikumpulkan oleh perusahaan lain untuk digunakan lagi namun staf ingin membuat dan menunjukkan logam," kata Tatsuki Mizunuma, dari bagian penjualan Suwada. "Pengunjung kami dari luar negeri meningkat dari tahun ke tahun, jadi kami ingin melakukan perjalanan ke pabrik kami, khususnya, seasyik mungkin."

Berkat semangat Suwada untuk kesempurnaan, bahan untuk seni memo tidak pernah kekurangan pasokan. Dalam pekerjaan produksi mereka, staf menggunakan batang baja tahan karat tinggi karbon untuk membuat nail nippers dan bonsai cutter, yang menikmati reputasi bergengsi untuk kualitas mereka, baik di dalam maupun luar negeri. Setelah batang dipanaskan dan ditempa, hanya bagian tengahnya, yang merupakan bagian terkuat, digunakan untuk membuat alat. 70 persen lainnya menjadi limbah yang digunakan pekerja logam untuk membangkitkan kreativitas mereka.

"Diskusi tentang apa yang harus diciptakan selanjutnya terjadi secara organik," kata Mizunuma, menambahkan bahwa inspirasi sejauh ini telah menyebabkan staf menciptakan seekor singa, bonsai, orang dan duo yang terdiri dari seekor domba dan domba. "Dari tahap perancangan hingga bagian akhir, pekerja metal kami menikmati sedikit demi sedikit selama masa tenang mereka."

Lengkap dengan efek pencahayaan dan penambahan seperti hidup seperti dedaunan dan wol, seni ini telah memberi kesan yang cukup pada pengunjung dan penduduk lokal.

"Kebanyakan orang pada awalnya tidak menyadari bahwa potongannya terbuat dari limbah kita sampai mereka diberi tahu," kata Mizunuma. "Mereka sering terkejut dan kemudian meminta foto diambil bersama mereka."

Begitu juga dengan tampilan permanen di pabrik, seni ini digunakan untuk memberikan kembali kepada masyarakat setempat. Sampai saat ini, beberapa telah dipinjamkan ke fasilitas terdekat seperti stasiun kereta api atau rumah sakit untuk waktu yang singkat. Mereka telah mencerahkan lingkungan dan memicu ketertarikan pada seni.

Singa populer tahun lalu - yang dianggap sebagai pilihan yang layak untuk ulang tahun khusus perusahaan - mungkin merupakan tindakan keras untuk diikuti, bahkan sampai hari ke tahun baru, pandai besi bekerja keras di seputar meja desain. Kecerdasan sejauh ini, bagaimanapun, menunjukkan bahwa ayam jantan dari 2017 bukanlah salah satu pilihan yang saat ini sedang dipertimbangkan.Baca juga: contoh plakat
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.